史丹佛大學的電腦科學家們現已研究出一個名為KleinPAT的演算法，能夠幫助在VR裡面進行更快速的運算並且得到寫實的3D聲響效果。
KleinPAT演算法讓VR更快的運算和更寫實的自然聲響
“SYMPHONY IN THE NATURE” – “在大自然裡的交響” By MAGNETICA Studio
這個音樂作品是 MAGNETICA studio 與 Sennheiser AMBEO VR Mic 的協同創作~
心得一：Ambisonics是一種具備高保真能力的超現實藝術創作方法。
心得二：AMBEO麥克風是眾多Ambisonics麥克風當中的高品質之選。
音樂工作室行動化 – Waves Nx – Virtual Mixing Room
筆電+Waves Nx，立即實現四大優勢：
一、行動式Mono/Stereo/5.0/5.1/7.1/3D多聲道工作室，最適合常常四處趴趴走的音樂人。
二、三更半夜做音樂再也不會吵到自己家人和鄰居。
三、沒有環繞音響也可以隨時享受5.1/7.1高規格製作的音樂、電影、電視劇。
四、可整合Waves Soundgrid系統實現演出時的高保真、高品質個人耳機監聽。
Make Your Studio Mobile with Waves Nx
Audio (electro) acoustics is a branch of science which studies the behavior of sound and vibration. It is the application of acoustics and technology. Acoustical engineers are typically concerned with the design, analysis and control of sound. Acoustically treated rooms don’t come cheap, and you can’t take your acoustically treated room on the road with you. However, these days, technology has made some things possible which were unimaginable just a couple of decades ago. Be sure to check out Waves Nx – Virtual Mixing Room.
原文引用出處 https://soundbridge.io/mobile-studio-waves-nx/
是的，用耳機監聽！無需監聽喇叭！音樂工作室隨身攜帶！
Waves Nx 特點：
Head Tracking – 可配備專用的頭部追蹤器: Nx Head Tracker。或電腦攝影機。
Tracking Rate – 可輸入頭部方位追蹤的更新速率（設定值應至少為20）
Sweet Spot – 錨定最佳聆聽位置，應依據當前混音師／錄音師／錄音室樂手所感覺最佳的頭部方位角度。
Room Ambience – 房間空間感，依據個人需要，可調整一次、二次，乃至多次的反射音的總量。
輸入為5.0/5.1/7.1環繞多聲道配置時 
輸入為mono單聲道/stereo雙聲道配置時
Speaker Position – 喇叭位置，可定義虛擬喇叭的位置(相應於中央混音師的對稱寬度)，依據輸入格式而有Mono、Stereo、5.0、5.1、7.1等多種喇叭佈局設定。
Head Modeling – 頭部建模!!! 客製化混音師的HRTF濾波，這非常非常重要~~~
Headphone EQ – 可選擇是否啟用耳機優化預設，依據不同廠牌型號( 陸續會有更多型號加入 )。
支援Ambisonics 3D格式 – 可輸入AmbiX 1st Order B格式的Ambisoncis訊號，監聽Ambisonics 3D混音。
Ambisonics 1st Order Mic – ZOOM H3-VR
ZOOM的官方影片最令人感到驚訝的是它文字介紹裡面描述到串流直播的這段話「The H3-VR can be used as a USB microphone with your 360 camera to livestream with 360-audio.」，意思是可以直接串流360Audio給任何360平台嗎?
以目前瞭解到的Ambisonics 1st Order Mic來說，H3-VR的功能很多，價位也是便宜到只要一萬出頭，唯一比較差的地方應該就只剩下音質方面不如Sennheiser AMBEO VR Mic了吧，所以是比較半專業消費性的產品，也所以ZOOM官方推薦的進階專業組合是用ZOOM F系列多軌錄音機(F4/F8)+Sennheiser AMBEO VR Mic。
Sennheiser ZOOM兩家公司有良好合作，各自專注於自己擅長的市場層面。
360 Soundcheck with Chick Corea
以Ambisonics技術收錄聲音的360影片的好玩之處之一就是當觀眾想仔細聽哪個樂器聲的時候，就把360影片轉到面向樂手的方位。
dearVR SPATIAL CONNECT實現VR連接DAW即時的3D混音
必看!!! 你必須看!!! 直接就在VR裡面連接DAW即時進行沉浸式3D空間聲場混音! DearVR的新東西SPATIAL CONNECT太牛X!!!
The dearVR SPATIAL CONNECT enables any sound designer, musician or sound engineer to create immersive 3D audio content directly in VR.
且特別值得一提的是Sennheiser AMBEO團隊也參與了這項開發!!!這令感我到非常振奮~~~
REQUIREMENTS
Virtual Reality HMD
– HTC Vive
– Oculus Rift
DAW
– Reaper 64bit (version 5.96 recommended)
– Pro Tools (coming soon)
PLUGINS
– dearVR PRO is mandatory. Please check the dearVR SPATIAL CONNECT + dearVR PRO bundle.
OS dearVR SPATIAL CONNECT for VR
– Windows 10
– VR-Ready PC
OS DAW and dearVR SPATIAL CONNECT Bridge
– WINDOWS 10
– OSX 10.9+
AMBEO擴增音效實驗室for Magic Leap | Sennheiser
AMBEO擴增音效實驗室（ AMBEO Augmented Audio Lab ）是一個沉浸式遊樂場，為了啟發各種新的擴增音效的可能。
在這個實驗室裡，你可以看見、創造、擷取、塑形所有這些如同從實體物件發出的聲音。譬如錄下真實世界裡的聲音，讓它做為音樂迴圈，或是將預先含括進來的各式各樣聲響結合在一起，以轉變你的環境成為一個互動式的聲音視覺化音像境界。
AMBEO實驗室被設計成AMBEO AR One headset的同伴，是在 ‘Works with Magic Leap’ 計劃下第一款通過認證的空間聆聽配件。
讓實境遊戲得到最佳聆聽體驗，請戴AMBEO AR One headset。
Ambisonics Spatial Audio公開課 by John Escobar
這個Ambisonics Spatial Audio公開課總共有7集。
如果想直接瞭解3D混音製作的話可直接跳到第六集，第六集重點以Facebook研發設計的免費插件”FB360 Spatial Workstation”來講述360度3D混音處理和Facebook 360影片檔案後製作的方法。
第七集Ambisonics混音demo則可謂是目前網路上最棒、最講究的示範。
現場收音總共使用了8支麥克風，分別是2支Sennheiser AMBEO VR Mic（一支架在指揮位置收近距離四重奏的空間聲場，另一支架在觀眾席收整個音樂廳的空間聲場）、4支短槍做點收音收每個樂手的直接音、2支配對的短槍麥做房間左右邊的Overhead收音。
第七集是360影片，演示了各個位置上的麥克風的實際收音聲響情況，及其混音之後的樣貌，對於希望從事Ambisonics 3D錄音混音製作的人來說有非常高的參考價值。
0:05 指揮區Ambeo, 樂器點收音麥
0:55 觀眾區Ambeo, 樂器點收音麥
1:42 樂器點收音麥
2:22 指揮區Ambeo, 聽眾區Ambeo, 樂器點收音麥
3:19 指揮區Ambeo, 房間左右邊Overhead
4:03 所有全部麥克風
完整七集播放清單：
About John Escobar:
John Escobar is a producer, engineer, multi-instrumentalist, and educator, teaching several courses in the Music Production and Engineering department for Berklee College of Music. He has worked with a wide range of artists, including Grammy-winning folk artist Sarah Jarosz, jazz guitar virtuoso Larry Coryell, violinist Joshua Bell, and many others. He has also taught at Harvard, Boston University, University of Southern California, and Northeastern University.
About Berklee Online:
Berklee Online is the continuing education division of Berklee College of Music, delivering online access to Berklee’s acclaimed curriculum from anywhere in the world, offering online courses, certificate programs, and degree programs. Contact an Academic Advisor today: 1-866-BERKLEE (US) 1-617-747-2146 (international callers) advisors@online.berklee.edu http://www.facebook.com/BerkleeOnlinehttp://www.twitter.com/BerkleeOnlinehttp://www.instagram.com/berkleeonline/
創新的沉浸式互動聲音藝術
極度前沿的藝術表演形式，期盼更多同好都開始朝著這個方向去做文藝創新，此形式的關鍵是3D世界裡的每個物件的影像和聲音的同步。藉助Unity+Wwise來實現沈浸式音視藝術創作，值得大家多多加以了解。
Drichtel: How I used spatialized audio for immersive art performances
Immersive art could be viewed as inherently redundant in that the principle of art itself requires immersion within an artwork to appreciate it. Yet, while taking that into consideration, this is a term that can be applied to a lot of things. For the sake of this blog, I’m going to stick to digital and performance art. In this day and age, VR/AR/XR are considered a form of immersive art. One could argue that music shows are a sort of immersive art whenever shows use other elements to complement the experience (pyrotechnics, visuals behind a band, stages made out of LEDs, and so on). Modern video games, in my opinion, are a form of immersive art, as they use a lot of stimuli to appeal to the senses of the player, whether by a story or world building. Since this is such a broad term, the question “how do you create immersive art?” can only bring broad answers. Depending on how you see it, the term “immersion” might seem too vague, but being vague gives you a lot of wiggle room on how you approach the creation of the artwork, without going into esoteric concepts.
Axel Hélie Fontaine | August 28, 2018
Waves nx
Waves nx如同其他學術界釋出的各種豐富多樣的Ambisonics Plugins或軟體，是基於Ambisonics技術開發出來的，據悉Ambisonics是始於1970年代，但一直被音樂產業捨棄，這個近乎完全被音樂產業遺忘了的Ambisonics，因其理論完整，加上近幾年360影片、VR/AR/MR的蓬勃發展，使得大家回過頭來尋求它在場域收音、格式解析/量化、處理、重建等各方面的幫助，以求能在耳機或各種喇叭佈局上實現自然的聲響，其中關鍵之一就是演算出聲源在一個廣域的3D空間裡所應讓人耳聽到的直接音和一次、二次、三次反射音，相應於聆聽者雙耳和聲源之間的距離與方位變化，即時的將前端的計算結果呈現在後端聆聽系統上。